
【第1篇】音乐教育学学习心得体会怎么写5500字
音乐教育学学习心得体会1
这个暑假我读了《中小学音乐教育》,这是一本综合性的音乐期刊,它包括音乐理论、音乐作品、音乐教育、学术交流等等丰富的内容;同时信息量大,交流面广,教师不用走遍千山万水便可知各地区的教育教学动态,帮助教师作好教学交流,可以看到全国各省市地区的音乐教育成果,为音乐教师搭建学习与交流的平台。其中的文章不仅开阔了我的专业知识层面,也让我的教学思想产生了更深远的影响,使我对新课改背景下的音乐教育工作有了新的认识,结合自己的教学情况也有了更深刻的理解,下面我谈谈读后的感想。
以学生为主体,让学生生动活泼地、主动地得到发展,是素质教育的灵魂。兴趣是学习的情感因素,参与是学习的行动因素”。兴趣是参与的“向导”,参与是吹遍兴趣之花的春风。在音乐课堂教学中,把握好兴趣和参与这一对孪生的姐妹,其实质就是要确立好学生在课堂学习中的“主体”地位。
一、 以兴趣激发参与
我从事的是音乐教学,我认为音乐课的备课不同于其他学科,不需要把注意力过多地放在某些知识点或者技能技巧的掌握程度上。因为音乐课的教学目的是提高学生对音乐的兴趣,所以在备课中设计的思想还是以提高兴趣为主。如何提高激发学生的兴趣,结合《中小学音乐教育》的观点和我所从事的小学音乐教学学科,设计了以下三个观点来阐述:
1、营造音乐氛围,激发学生想象。
音乐是抽象的,每个人听同一首作品都会产生不同的感受,教师讲述得太多或对意境描绘得太具体,既限制了学生的主动思维,又阻碍了对学生想象能力的培养,所以老师大可不必多费口舌,而要把更多的想象空间留给学生,让其发挥主观积极性和参与教学的主动性,这样学生才会获得审美的愉悦体验。但是老师如果不加引导,一味让学生体会,学生也很有可能会摸不着头脑,这就需要老师的牵引,使学生联系生活展开丰富的想象,从而正确领会音乐内容,如在欣赏乐曲《梦幻曲》时,让学生随着音乐展开联想,教师轻声启发:“夜,静悄悄的,天上的星星眨着眼睛,一位美丽的仙女出现在我的面前,她拉着我的手和我一起飞向遥远的夜空”同学们在乐曲中展开想象的翅膀,个个身临其境,优美的旋律把孩子们带到轻柔飘渺的梦境中去了。
2、现代化多媒体技术,激发学习的兴趣。
在音乐教学中恰当选择现代化多媒体技术创造情境,能激发学生的内在情感,引导学生在情境交融之中感受音乐。培养学生的多种能力。上音乐课时,我使用现代化多媒体技术手段,通过“音画结合”的形式,有机地把音乐与图画结合起来,吸引学生的注意力,让学生对知识产生新鲜感,从而积极、主动地进行学习。
在教学《快乐的节日》这首歌时,我首先利用幻灯幕显示出:“节日的晚上,大家围坐在红彤彤的火堆旁,一起跳舞唱歌的欢乐场面。”与此同时,播放活泼欢快的歌曲 ——《快乐的节日》萦绕整个教室,学生感受到节日那种欢快的气氛,很快进入最佳的学习状态,在愉快的气氛中学到该掌握的知识,收到非常好的学习效果。因此,在教学中,充分发挥现代化多媒体技术,既激发了学习兴趣,也优化了课堂教学结构,激发了学生学习的积极性。
3、通过音乐游戏、舞蹈,激发学习的兴趣。
音乐课的形式是以动为主,以情引动,以动助学的。在教学过程中,我抓住儿童爱玩、爱动这一天性,运用音乐游戏、舞蹈、律动等,营造一种生动活泼的学习氛围和场面,将具有动感的音乐与儿童好动的性格特点相结合,让学生在唱唱、跳跳、玩玩、动动中去感受、理解、表现音乐。如在歌曲《小麻雀》这首歌曲教学中,由于面对的学生都是低年级的,年龄较小,我运用设置情景,曲后表演的方法,让学生在实践学习中学习歌曲,感受音乐,发挥其主体作用。具体做法是:设置情景,让小朋友带上头饰,自由发挥想象力,表演小麻雀、小花猫的走路动作,在表演中让学生自己体会小麻雀、小花猫有礼貌的一面。表演结束后再问:“我们该学习小麻雀、小花猫的什么品质?”学生很快就能悟出对人要有礼貌的道理。
学生在民主和谐的气氛中学习,心情舒畅,思维始终处于积极、活跃的状态,敢想、敢说、敢问,敢于大胆创新,乐于发表意见。在教学中适当加入了游戏、歌表演、乐器等教学手段,让学生在轻松愉快的氛围中学习,有益于学生淋漓尽致地发挥其主动性。
二、培养兴趣,以引导调动参与
目前,大部分老师已经注意到了培养学生自主能力的重要性,但有些时候还难免存在着机械式填鸭的做法,公式化的教学使学生被动的接受知识,感受不到参与和思考的乐趣,自然会影响教学效果。在音乐课堂上,视唱练习是一个薄弱的环节,也是我一直头疼的问题,毕竟我们学校的学生都是没有任何基础的乐理知识,所以对于这块的教学,我想应该要重点抓。如之前看过很多优秀教师的教学,他们习惯的做法是介绍歌谱的旋律特点,该注意的某些音乐符号,歌曲中重难点拎出来做预备视唱练习,反复练习直到“学会”。这样做的优点是学生对于歌谱的认识和音乐理论知识由陌生和困难逐步了解会,弊端是学生由于预先知道了教学中的重点,课堂气氛很不活跃,甚至没有兴趣,而这本《中小学音乐教育》中是建议教师在教学中尝试引导学生提高发现问题、解决问题的能力。我想我可以试着去改变策略,让学生更好的掌握知识。
三、及时评价,肯定参与
音乐课堂上对学生恰当的评价是激励不同层次学生学习的重要手段。对素质好的学生,因为它们的成功率比较高、自信心比较强,评价他们的学习可以严格一点,有利于促进他们更加勤奋,对于素质较弱的学生要捕捉他们的闪光点,如个别五音不全的学生,他歌唱得不好,但吹口琴、吹竖笛、敲打击乐比较好,教师应及时的评价“很不错,以后还要多练。”这样可以激发他们的自信心,促进了他们的参与意识。
教师的鼓励性评价应注意把握两个方面:一是参与态度的评价,教学中教师应用心观察学生参与的情况,及时进行评价。表扬态度认真的学生和小组并奖励──小红花,为其他学生树立榜样,以此激励每位学生参与的积极性,对个别态度不端正的学生,教师应有意识的在以后的活动中给予适当的帮助,从而达到全体学生提高参与水平的目的。二是参与效果的评价,学生以主人翁的态度积极参与教学,对他们在教学活动中取得的成绩,教师应给以充分的肯定和积极的鼓励,但对参与效果的评价要因人而异,让所有学生在参与中感受到成功的快乐。
一次在玩音乐游戏“寻宝”时,我们刚讲解完游戏的玩法及规则,他就高高地举起了小手。我们像发现宝贝似的请他上台“寻宝”。游戏开始了我们手里捏着一把汗,睁大眼睛看着他,没想到他是那样自如、敏捷,随着学生拍击节奏强弱的变化调整方向,节奏声强,他大步向着目标前进,节奏声弱,他立刻调整方向最后成功地找到了“宝物”,他甜美地笑了,我们激动地迎上去,握住他的小手赞许地说:“你真了不起,真是个出色的寻宝家!”教室里顿时响起了雷鸣般的掌声。从此以后,这名学生变了,上课专心了,发言积极了,音乐能力有了明显提高。上次参与的快乐,正是下次参与的动力,如此循序渐进,会使学生逐步形成良好的学习心境,从而提高学习效果。
总之,《中小学音乐教育》期刊以丰富的课堂教学形式表答出来,很好地帮助了我们音乐教师教学思想,提升了教学理念,并积极探索与实践的结合,特别注意教学理念和研究成果运用在实际教学,指导教学工作。读了这本期刊,让我感触很深,留给我思考的'也很多。所以,我觉得结合以上三点来力求创把自己的教学提上一个台阶,而且要有创新,并且创新型的教师就应该主动反思、勤于反思,并在反思中看到自己的长处,修改自己的短处,扬长避短,从而提高自己的教学效能。
音乐教育学学习心得体会2
工作快一年了,回头想想,其实时间过的真的是好快,感觉前几天还在做开学新生接待工作!班主任工作给我一个全新的感觉,也给了我一个更广阔的舞台!因为是幼师专业班,所以班上全都是女孩子,有的时候女孩子发起难来比男孩子还难管,不免有头疼的时候。其实话说回来,做一个班主任,不管是小学班主任中学班主任还是高中班主任,也不管你是什么专业的班主任,工作起来可累可闲,因为我觉得,你要想做一个称职的为学生着想的班主任的确是很累,而如果班主任想偷闲的话,也是非常容易的事,这也就是一个老师,一个班主任的觉悟了,说到底是责任心的问题!
我从去年的暑期培训的时候调到师范学校就直接开始新生接待工作。那个时候看到一个个来报到的本班同学,说实话,根本就没有什么实际的概念,一个因为当时对工作还不是很熟悉,再一个就是新生接待工作很烦琐。其中只有一个环节我是记忆最深刻的,就是让每位来报到的学生自己填写家庭资料,有的学生是很认真的填写,而有的学生扭扭捏捏,更有甚者是家长都叫几次她都不愿意写,写了之后还把笔一扔。当时我在脸上虽然没有表现出来,但是我知道这样的学生以后在班级管理工作中肯定是很难管教的,但是作为班主任就应该面对形形色色的学生啊,也有的学生是看着一个幼师班竟然是男班主任,总感觉好象有点不好意思似的,这种情况也有,但是我们07级三个幼师班,班主任全都是男的,另两位只不过是美术老师。
一年来,我觉得最难的倒不是问题学生的个别辅导,而是一个班级的凝聚力的强化,和学生学习目标的树立。凝聚力的强化和学习目标的树立,我觉得这是最终衡量一个班级体好坏的标准!个别学生我们可以坐下来慢慢谈,可以和家长沟通慢慢做工作,但是一个班级体没有凝聚力没有目标,那就真的是像行尸走肉了。
所以我在平时有针对性的培养学生的班级荣誉感,在学校乃至校外的个大赛事上,我亲历亲为争取班上取得最好的成绩。因为我觉得一个班级体提升班级荣誉感和班级凝聚力,靠的最主要的不是班上得力的班干部,而是要全体同学共同参与到各项赛事中,在各项赛事活动中提升自己的凝聚感,同时也让学生对自己的学习有个检测和目标!
我班从开学到现在拿到的奖次倒是非常多,几乎每次大型活动我班上都不含糊,这也是让我最感欣慰的地方。跑操比赛,体操比赛,读万卷书行万里路的远足活动,红歌会的比赛,我们班都名列前茅。在活动开展中,大部分的同学也表现出了比平行班更团结的力量,但是我却觉得还不是很够。有小部分同学对自己班上的集体比赛,对自己的学习还是表现出漠不关心的样子,这是最让我痛心的地方,个别找她们谈话,也没有什么好的结果,这最主要还是自己的习惯问题和自己的心态。像这样的学生只有委以重任让她们感觉有压力或许才会主动的参与进来。
一年的班主任工作给我最大的感觉就是——累!!!但是班主任工作却让老师这个职业更有成就感!我相信,只要是班主任和全班同学的共同努力,一个班级绝对会强大起来的!而我也会继续监守在班主任的岗位上,努力争取培养更多的优秀人才!
一年的班主任工作,其实想说的话很多,但总结起来,却很简单,那就是——责任、良心、信心、恒心!
音乐教育学学习心得体会3
我有幸阅读了《中小学音乐教育》这本杂志,整本书既有理论深度,又是能指导教改实践的教育刊物,对我在以后的教学实践中具有积极的指导作用。通过阅读《中小学音乐教育》,使我对新课程背景下音乐教学论的理论观点又有了新的认识,同时结合自己的教学实际也明白了许多,下面谈谈自己读后所想到的点滴感悟。
以学生为主体,让学生生动活泼地、主动地得到发展,是素质则其人教育的灵魂。兴趣是学习的情感因素,参与是学习的行动因素”。兴趣是参与的“向导”,参与是吹遍兴趣之花的春风。在音乐课堂教学中,把握好兴趣和参与这一对孪生的姐妹,其实质就是要确立好学生在课堂学习中的“主体”地位。
一、激发孩子们的学习兴趣,注重引导参与。
一节课的教学效果与孩子的心理状态有着密切的联系。生动有趣,引人入胜的教学,既能激发孩子们的学习热情和求知兴趣,也能促进学生深入思考,使学生自始至终以积极、主动的态度和旺盛的精力参与活动。兴趣能集中孩子的注意力,能推动学生不懈地学习。在音乐教学中,激发兴趣的导入方法很多,故事法、游戏法、情境法、讨论法、投影法等等,但根据所教的内容做到新颖别致,丰富多彩,运用得好会使学生产生获取知识的兴奋状态,这样孩子们对音乐课就会产生浓厚的兴趣。
二、培养兴趣,调动参与
从目前音乐教学现状看,大多数老师都已注意课堂上培养学生的自主能力。但个别还存在着“满堂灌”的现象,这样学生处与机械接受理解的地位,体会不到参与之乐,思维之趣,成功之悦。视唱教学一直是音乐教学的一个薄弱环节,在进行视唱练习时,以往的做法是:教学生认清唱名,视唱前就做一些辅助性的节奏练习等。如介绍歌谱的旋律特点,该注意的某些音乐符号,歌曲中重难点拎出来做预备视唱练习,反复练习直到“学会”。这样做的优点是学生对于歌谱的认识和音乐理论知识由陌生和困难逐步了解学会,弊端是学生由于预先知道了教学中的重点,课堂气氛很不活跃,甚至没有兴趣,建议教师在教学中尝试引导学生提高发现问题、解决问题的能力。
三、及时评价,积极参与
音乐教学中重视对学生学习的评价是激励不同层次学生学习的催化剂。对素质好的学生,因为它们的成功率比较高、自信心比较强,评价他们的学习可以严格一点,有利于促进他们更加勤奋,对于素质较差的学要捕捉他们的闪光点,如个别五音不全的学生,他歌唱得不好,但吹口琴、吹竖笛、敲打击乐比较好,教师应及时的评价“很不错,以后还要多练。”激发了后进生的自信心,促进了后进生的参与意识。在教师的帮助下,使学生们在不同的起跑线上自我完善。
总之,《中小学音乐教育》以丰富的课堂教学形式表达出来,很好地帮助了我们音乐教师整理教学思想,提升了教育理念,并积极探索与实践的结合,特别注重把教学理论和研究成果运用于实际教学,指导教学工作,同时也注重将教学经验总结上升到理论层面。读了此杂志,让我感触很深,留给我思考的也很多。
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音乐教育学这门学问挺有意思的,特别是对于那些想教好音乐的人来说。刚开始接触的时候,我总觉得书本上的东西挺复杂的,什么理论,技巧,感觉头都大了。后来慢慢摸索,才发现其实这些东西要是能结合实际,就容易多了。
比如,我在给学生上课的时候,就发现光讲理论没什么用。有一次我讲音符的节奏变化,孩子们听得迷迷糊糊,我就干脆拿乐器让他们跟着打拍子,结果一下子就明白了。这让我明白了一个道理,就是教学的时候得灵活一点,不能死板地照搬教材。
还有一次,我带学生去参加一个合唱比赛,本来准备得很充分,但临场发挥出了点小状况。有个孩子忘词了,当时我有点慌,但也只能鼓励他继续唱下去。事后想想,这样的意外其实是好事,它让我意识到课堂上除了传授知识,还得教会学生如何应对突发情况。
有时候写心得的时候,会遇到不知道怎么下笔的情况。我就试着回忆一下当时的情景,比如某次排练的细节,或者是某个学生的反应,把这些具体的事情写下来,再结合自己的感受,文章就慢慢出来了。不过有时候写着写着会跑题,比如本来想写教学方法,却突然想到自己小时候学琴的经历,这时候就得控制一下思路。
我觉得写心得最重要的是真实,不能为了追求完美而编造一些假象。就像写文章时,有时候会不小心把“这里”写成“那里”,虽然不影响理解,但回头看看确实不太严谨。不过这种事情偶尔发生也没关系,只要整体表达清楚就行。
书写注意事项:
写心得的时候最好多用些专业术语,这样显得更有深度。像“音乐素养”、“音准训练”之类的词,写进去会让文章看起来更专业。当然,也不能滥用,得看场合。如果面对的是普通听众,过多的专业术语反而会让人觉得晦涩难懂。
【第2篇】音乐教师教育培训学习心得感悟怎么写750字
参加了开发区教育局组织的中小学音乐教师培训,受益匪浅。通过认真细致地学习,我对教育教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然,教学业务能力和水平有不同层次的提高。
我们处在一个知识爆炸的时代,我们面临的教育对象是国家与民族的未来,教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习我深刻的认识到一名教师,应该是教学能手,更是科研先锋,这样的教师,才能可持续发展,才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际,立足课堂,以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进行积极探究,以形成规律性的认识。
1.终身学习,我们不仅要提升自身的专业知识,还要学习方面,如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作,如果能善于观察、研究、思考;处理好与学生、家长、同事之间的关系,那么相对来说,工作起来就会更得心应手。
2.提升个人魅力,作为一名教师,首先要让学生喜欢你,喜欢听你的课,进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升,在积累经验中获得一种平和优雅的心境,在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是的老师,多读书,提升自己,在实践中反思自我,做一位优秀的人民教师。
3.热爱学生,真诚可以是一面镜子,也可以是一种无敌的武器,对待学生,对待花样年龄的青少年,除了真诚还能用什么方式来打动他们,获得他们的信任呢?在教师生涯中,我将本着对学生对职业的热爱,坚决地走下去。
4.不断反思,要想从工作中不断提高自己的教学水平就少了这个环节;不断的反思、改进。教师职业没有,只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法,并且能将这种方法深化为一种理论,这便是做一名教师的境界了。
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音乐教师的培训学习是个挺复杂的事,特别是刚入行那会儿,总觉得什么都要学,但又不知道从哪儿下手。这就好比在厨房里做菜,得知道各种调料放多少才行。说起来,音乐课上的东西跟这很像,什么乐理,乐器演奏技巧,都得慢慢琢磨。
记得有一次参加培训,老师讲到节奏的时候,他用筷子敲桌子给我们示范,说就像心跳一样,每个音符都有自己的节奏。我当时就在想,这比喻真好,一下子就明白了。后来回家试着教学生,也让他们用小木棍敲桌子感受节奏,效果还不错。不过,有时候会忘记提醒他们别敲得太响,不然邻居可能以为我们是在开派对。
还有就是关于教材的选择,刚开始特别纠结。市面上那么多书,到底选哪本才合适?后来跟同事交流了一下,发现大家都有自己的一套方法。有的喜欢用老版本的经典教材,觉得经典的东西不容易出错;有的则倾向于新出版的,说里面有不少创新点子。我,就试着结合两者,把一些新的理念融入传统教材里,结果发现学生们对这种方式还挺感兴趣的。
教学过程中遇到的问题也不少。比如,有次上课发现有个学生总是记不住音阶顺序,急得直挠头。我就让他闭上眼睛想象爬楼梯,一个台阶代表一个音符,这样慢慢他就记住了。其实,有时候换个思路去解决问题,反而能收到意想不到的效果。
写心得体会的时候,我觉得没必要太正式,把自己真实的感受写出来就行。像刚才提到的那些例子,都是培训中学到的小窍门,虽然不是什么大道理,但确实挺有用的。当然,写的时候可能会有些地方表达得不太清楚,但这也没什么关系,毕竟每个人的理解方式不一样嘛。只要能让别人看懂你的想法,就算是成功了。
书写注意事项:
写心得的时候,也可以适当加入一些个人经历。比如那次参加合唱比赛的经历,当时为了准备曲目,每天晚上都加班练歌,嗓子都快冒烟了。但看到孩子们在台上自信满满的样子,就觉得一切都值了。这种真实的情感投入,会让文章更有说服力。
【第3篇】音乐老师教育教学心得范文怎么写800字
作为一名职业学院的教师,能有幸参加这次“奥尔夫音乐教学法”的培训我感到非常的荣幸。在这短短7天的学习时间里却让我受益匪浅;不但让我真真切切感受到了什么是奥尔夫音乐教学法也让我对幼儿教育的理念有了新的认识。
这次的培训,与其说是一次教学法的培训不如说它是一次教育理念的传授。在奥尔夫音乐教学中他特别强调儿童的原本性,这是奥尔夫教育的核心思想,也是这个体系的突出特点。他认为人对音乐的体验和感受不是靠外在的知识灌输,技术训练,而是要通过人们的参与,自发的,自然的获得。然而,在现如今的音乐教学中,无论是家长还是老师都只强调“我的孩子会唱了几首歌?”“会弹了几首曲子?”“考了几级?”而完全忽略了儿童的感受,在练习一些演奏技术十分难的乐器上只懂得苦练,完全脱离了音乐的艺术要求和心理的愉悦,从而使孩子丧失了对音乐的兴趣。然而在“奥尔夫音乐教学法”中它并没有条条框框,不封闭,不排他,在他的音乐教育中不仅是单独的音乐同时它还结合了舞蹈,语言,表演等艺术与之相结合,使他的教育内容更加的丰富,体系更加完整,真真正正体现了其教育的“原本性”培养了孩子的学习兴趣,达到了“寓乐于教”的更高境界。
7天的培训即将结束,同时我也感到了自己肩上背负的重任。在今后的教学中,面对那些将来走上幼儿教师岗位的孩子们,我们要在教学过程中灌输这种教育理念,以及实用的教学方法,培养他们通过这种教育手段帮助幼儿提高分辨艺术水平高低,美丑的能力,塑造美好的心灵,从音乐中享受到喜悦,乐趣,达到教育人,培养人的目的。
当然,在这7天里我们并不能将“奥尔夫音乐教学法”很好地与实际相结合,这还需要我们教师在今后的实践中不断总结经验,不断创新,形成一套有着自己特色的奥尔夫音乐教学。在奥尔夫音乐教育中并没有对与错,只有适合与否,我们要从实际出发,从我国的国情出发,从本土的民族特色出发,开创出适合于我们自己的奥尔夫音乐教学。
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写教学心得,关键得把自己当回事,别觉得这是个应付差事的事。我刚当音乐老师那会儿,总觉得教案写了就完事了,后来才发现,写心得能让自己成长不少。比如,有一次我教孩子们唱《茉莉花》,本来以为旋律简单,结果发现他们总是卡在某几个音符上,我就琢磨为什么,后来发现是节奏没掌握好。于是下节课我就调整方法,把节奏练习单独拿出来做游戏,这下效果就好多了。
写心得的时候,别光想着套话往里填,得真刀真枪地干。比如,你可以从课堂上的一个小细节入手,像某个学生的表现、某个曲子的教学难点,甚至是一次排练时的突发状况。把这些东西记录下来,再想想当时是怎么处理的,有没有更好的办法。这样写出来的东西才不会空洞。不过,有时候写着写着就容易跑题,写着写着就忘了初衷,这都是常有的事。
记得有一次写心得,我特别想表达自己的感受,结果越写越啰嗦,最后自己都看不下去。后来反思了一下,写东西的时候,最好刚开始就明确目标,到底想说什么。比如那次,我是想分享一个成功的教学案例,结果写着写着又扯到别的事情上了,真是有点尴尬。所以,写之前心里得有个谱,别东一榔头西一棒子。
还有就是,写心得的时候,千万别只顾着说自己有多厉害。有时候学生的反馈也很重要,比如他们对某个活动的看法,或者对某首歌的感受。把这些也写进去,会让心得显得更有分量。当然,有时候写着写着就容易忘记这个初衷,把重点偏移到自己身上去了。这可能是因为太想表现自己了,但我觉着,适当的谦虚还是必要的。
书写注意事项:
写心得的时候,尽量别用那些太过正式的词儿,不然看着挺别扭。比如“提高教学质量”这种说法,听着就有点官方味儿。换成“让学生学得开心”,是不是顺耳多了?但话说回来,有时候写着写着就容易掉进这个套路里,特别是写到后面,就忍不住往大了说。这可能是职业病,习惯了用专业术语来包装自己的想法。
小编友情提醒:
写心得的时候,最好多看看别人是怎么写的,但别照搬。每个人的经历都不一样,找到适合自己的表达方式才是最重要的。我见过有些人写心得,感觉像是在背书,一点都不真实。其实,写心得就像讲故事,只要真诚就行,别太在乎形式。
【第4篇】音乐教师教育学习心得怎么写1100字
在进行歌唱课的教学时,教唱环节的落实往往是最难把握的一点,也是许多公开课或比赛课中最容易出现问题的地方。在平时的教学实践中,落实好教唱环节也显得尤为重要。怎样更好地解决学生的音准问题、怎样让学生形成正确的声音概念、怎样有效地解决歌曲的难点乐句等都是我比较困惑和难以解决的地方。最近仔细阅读了《中小学音乐歌唱教学新策略》这本书,收获很大!下面谈谈关于“音准训练”方面的一些启发:
一.学生音高概念的形成需要一个比较漫长的过程和系统的训练。
在本书第一章第二节的音准训练中,介绍了音高概念建立的过程及音准的训练方法。在开始阐述这一节的内容前有一句话我觉得非常重要,书中说:“准确音高概念的建立必须通过耐心、细致、系统、科学而且较长时间才能完成。”在平时的课堂教学中,我们都容易犯一些错误,就是认为音高概念的形成是某一个阶段完成的教学目标,或者是进行一段时间的训练可以达成的教学目标。因此我们往往是没有长时间地对学生进行这方面的训练。书中介绍,音高概念的建立包括几个阶段:
(一)听辨音的高低。
这个阶段主要是通过多种游戏活动,帮助低年级的学生分辨、理解音的高低。其中有如下几个方法:1教师用高低不同的声调或音调讲故事,并用手臂的相对高低的位置伴随,帮助学生从听觉和视觉上感觉音高的区别。2.用钢琴或笛等乐器,演奏出相差八度、五度或三度的不同音高,要求学生用手臂的抬起或落下表示它们之间的音高差别。3.结合拍手跺脚等动作听辨音的高低。听到音高拍拍手,听到低音跺跺脚,拍手跺脚的节奏要与钢琴的高低音相配。
通过这一系列的训练,学生可以比较明确地分辨出生活中不同高低的声音,这种模糊的音高概念虽然初级但很重要,因为他是准确音高概念形成的感受阶段。
(二)初步音高概念的建立
1.模唱音高。当学生对音的高低有了一定的感受以后,就可以要求学生对所听到得音进行模唱,用”lu'模仿听到的音高,从跨度大的音过度到邻近音的模唱。
2.背唱曲调。像背歌词一样背唱曲调,能很好地帮助学生在认识音符唱名钱积累音高概念。
(三)认识掌握音级唱名。
如果能按照书中介绍的这三个步骤进行,我想学生一定会建立起良好而稳固的音高概念。先对音高形成了较好的感知,再进入音级唱名的认识学习才能水到渠成。
二.音准的训练方法。
以往我在进行音准训练时,都是学生哪里唱不准了,我再用琴一句一句纠正。这本书,我才明白,要解决学生的音准问题,要先分析一下产生音唱不准的种种原因,再对症下药。
第一,内部因素一起的音不准现象。
因未建立起正确的音高概念引起的音不准或歌唱方法引起的音不准现象。这些都需要通过使用科学的教学方法加上持之以恒的训练来逐个解决。
第二,外界因素引起的音不准现象。
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音乐教师这个行当挺有意思的,既要懂乐理又要会教课,还得琢磨学生的心思。平时我也经常写点心得什么的,今天就聊聊怎么写音乐教师的学习心得吧。
刚开始写的时候,得想想最近学了什么新东西。比如说前阵子我去参加了个音乐教学研讨会,那会上听到不少新鲜的观点。有个教授讲到节奏训练的时候提到一个方法,说是用日常声音做例子,比如雨声、脚步声之类的,我觉得特别实用。回去之后我就试着在课堂上用了下,学生们反应不错,有几个孩子还说以前没这么想过,现在觉得音乐就在身边。
还有一次,我研究了一下巴赫的作品,尤其是赋格曲这部分。赋格曲,就是那种多个旋律交织在一起的东西,听起来有点复杂。但其实它也有规律可循,像我学到的那招叫“主题模仿”,就是主旋律会在不同的声部重复出现。我把它跟学生分享后,他们慢慢开始能分辨出不同声部的声音了,这让我挺开心的。
不过写心得的时候,可别光顾着记这些技术性的内容。有时候一些小细节反而更容易触动人心。记得有一次我带学生排练合唱,本来大家都挺紧张的,后来我发现一个小姑娘在偷偷画小人儿解闷。我就过去跟她聊了几句,才知道她是因为太想做好怕出错才紧张。后来我就鼓励她说,只要尽力就好,结果那天的演出效果意外地好。
写心得的时候,文字不用太花哨,简单点就行。比如可以随手记下某个瞬间的感受,或者某个学生的进步。不过有时候写得太快也会出点小状况,比如我把“音阶”写成“音节”了,虽然意思差不多,但回头一看还是觉得怪怪的。不过当时也没太在意,想着反正大家应该能明白。
要是写心得时涉及到专业术语,最好稍微解释一下。像我之前写到“复调”这个词,就有同事问我是不是打错了,后来我解释了一下,说这是指两个或更多独立旋律同时进行的意思,这才算过关。
【第5篇】音乐教育实习心得怎么写850字
我想回顾这些日子的点点滴滴,第一次听指导老师范老师的课,我学到的是认真负责的态度,激情大方的教态,和如何调动学生积极性及活跃课堂气氛;第一次备课写教案,我学到了每个环节都需要全面兼顾,才能实现最佳课堂结构,明白了备课需要有遇见性,需要多了解学生,周密安排,查找资料,以便应对教学过程中出现的意料不到的情况;第一次上台讲课,这是一个将纸上内容付诸实际操作的环节。难忘指导老师的反复指导,同伴间真挚的鼓励和下面孩子们包容的笑脸,让我觉得很放心,大胆地说着,渐入佳境,原来一切都是水到渠成的事。教态从容,头脑冷静是关键,语言要平稳,动作要沉着,重点要突出,按部就班地完成各个教学环节,使教学过程成为一个有机整体。这些都在以后的教学中一一改进。再如多次的评课,在互相的评价中总结经验教训,明白是非优势,长短得失,取得不断进步。
一切有付出的过程都会有一个美好的,就象辛劳的耕作会有好收成,努力的学习会上好大学,勤恳的工作会有更好的生活,一切都象大自然一样无比自然。实习的日子也是这样,很纯粹,远离了城市的喧嚣,住进了这个看似有点荒凉的郊外,却让人心里平静。
关于班主任工作,在和这些孩子们接触的日子里,我一路收获感动。这些十七八岁的孩童,给予我的不仅有年轻的活力,纯真的童心,还有对待生活的那份热情,与他们的情结暗生在一次次清晨的早自习,暗生在每次课间操“时代在召唤”的旋律中,暗生在“天天读,天天唱”这些充满娱乐性与知识性的活动中和每次都热闹非凡的班会上,与他们交流需要用心,需要换位思考,需要融入他们的世界,这些也是作为一个班主任所必须具备的,但是两个月的时间是不够的,我们还要有更好的磨合和更深入的交流,而这些我做的还很不够。
“教师这个职业既是导演、编剧,又是演员”,确实,只有将这三个角色扮演好,才能导出一出好戏一堂好课,即使不华彩也平实。这次的实习给予自己的不仅仅是走走过场那般简单,它在我的整个人生路上也了留下了许多痕迹,我们要学的还有很多。
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音乐教育实习的心得其实挺复杂的,刚开始的时候真有点摸不着头脑。学校里学的东西跟实际教学差别还是蛮大的,尤其是面对学生的时候,他们的反应有时候完全超乎你的想象。记得有一次我准备了一个很详细的教案,觉得自己讲得特别清楚,结果学生们一脸懵,后来才知道是因为我的节奏太快了,他们根本跟不上。
备课很重要,但更重要的是要了解学生的需求。有一次我去听课,发现那位老师特别会调动气氛,她会先问一些简单的问题,让学生们放松下来,然后再慢慢深入到课程内容。我觉得这个方法挺不错的,后来我也试着用了一下,确实能让课堂活跃不少。
有时候,我觉得自己在表达上还是有点问题。比如,有时候我想说一个概念,结果一紧张就说得比较乱,学生听不明白,我就只能重新组织语言再说一遍。这让我意识到,平时得多练习说话的方式,不然到了课堂上很容易卡壳。
跟同事交流也很关键。实习期间我发现,很多老教师都愿意分享自己的经验,比如怎么处理调皮的学生,怎么设计课堂活动。有一次我看到一位老师用游戏的方式教音符,孩子们玩得开心极了,学得也快。我当时就在想,要是自己也能想出这么有趣的办法就好了。
还有就是要注意细节。有一次我忘了检查乐器的状态,结果上课时有个学生的琴弦断了,搞得大家手忙脚乱。从那以后,每次上课前我都习惯性地检查一遍设备,虽然麻烦点,但能避免很多意外。
【第6篇】音乐教育工作学习心得体会怎么写1100字
音乐教育工作学习心得体会
第一册音乐教学工作遵循了新课程标准,渗透音乐素质教育,用音乐陶冶孩子们的情操,启迪儿童心灵,让孩子们热爱音乐,感受音乐的美。在教学中注重挖掘教材内涵,用音乐的节奏、旋律打动孩子们的心。
一年级的孩子们热爱生活、热爱音乐,多数儿童有较强的乐感,有一定的审美能力,基本能跟着音乐的节奏边舞边唱,有较浓厚的学习兴趣。
一、完成的教学任务
第一册音乐教材内涵丰富。分为聆听、表演、编创、活动几部分。包括好朋友、快乐的一天、祖国你好、可爱的动物、静静的夜、爱劳动、小精灵等,共分十课。有名曲,有儿歌,有摇篮曲,歌唱快乐的校园,有歌唱美洲民俗民风的歌曲等,还有部分少数民族的音乐。选材上,有儿歌,有外国名曲,有校园歌曲。有欢快的、有优美的、有抒情的、有各种风格的歌曲符合儿童的情趣。本期按课程目标完成了全部教学内容。
1、好朋友 包括《玩具兵进行曲》《口哨与小狗》《你的名字叫什么》《拉勾勾》等,培养孩子们对校园的感情,对生活的情趣。在教学中演唱了歌曲,聆听了旋律,并用动作进行了表演。
2、快乐的一天 包括《快乐的一天》《其多列》《跳绳》《邮递马车》等,主要培养对校园的感,对生活的热爱。让孩子们从小爱家乡,爱校园,爱生活而努力学习。对这组教材,我采用了独唱与合唱的演唱形式,培养了兴趣,节奏准,旋律准。
3、祖国你好 包括中外许多著名作曲家的作品,如《_____国歌》、《颂祖国》等,悠扬而动听。这组内容重在音乐中进行爱国主义教育,培养对祖国的感情.让孩子们了解了自己的祖国。
4、可爱的动物 包括《三只小猪》、《快乐的小熊猫》、《动物说话》等,充满了民族音乐的浓郁色彩。我让孩子们边舞边唱,在优美的音乐中陶冶情操,培养对动物的感情,人与自己和谐相处的情趣。
5、舞曲 这些音乐广为流传,旋律优美,喜闻乐见。如《火车波尔卡》《狮子舞会》等。
二、思想教育
教学中,注重对教材的运用,渗透素质教育和思想教育。教育学生学习热爱生活,热爱音乐,有高尚的情操。通过音乐教育,使孩子们享受美,热爱美,愉快生活、愉快学习,主动接受,爱学、乐学。
三、教学方法
进一步提高教学技巧,有良好的教学方法,积极渗透音乐思想,把现代教育的理论运用到教学中去,让课堂活跃起来,让孩子们跳起来,唱起来。在教学中,认真钻研课标,精心设计教案,科学上课,力求达到课标的要求。运用了独唱,表演唱,舞蹈,拍手等手段,让课堂活起来,让快乐充满整个课堂。
本期音乐每一周学习一课,复习一周。提前备课,有计划,有反思,认真准备了教具,课后有反思,期末有总结。
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做音乐教育这一行,说实话挺不容易的。尤其是刚开始接触这份工作的时候,心里头没底。这不,刚接手一个班,学生的基础参差不齐,有的孩子音准都找不准,还有的对乐理一窍不通。当时就有点慌了,不知道该怎么教才好。后来慢慢摸索出来一些门道。
刚开始得先了解学生的具体情况,像他们的兴趣点在哪里,有没有学过乐器之类的。记得有个学生特别喜欢弹钢琴,但就是节奏感差。我就想着办法让他多听些节拍器的声音,结果效果还不错。还有一次辅导一个学生写曲子,他老是把和弦搞混,我只能一遍遍给他讲,还拿了一些简单的例子让他跟着练。
其实写心得的话,最重要的是把自己遇到的问题和解决的办法记下来。比如有一次学校组织比赛,学生们准备得很认真,但最后成绩不太理想。事后我就反思了一下,觉得可能是练习时间安排得不合理,有些孩子压力太大了。下次再有这样的活动,就得提前规划好每个阶段的任务量,让大家都能轻松应对。
有时候也会碰到一些突发状况,像某个学生突然不愿意上课了。这让我很苦恼,后来发现是因为他觉得进度太慢。于是我就调整了一下教学计划,把一些基础的东西压缩一下,腾出时间教他感兴趣的内容。没想到这样一来,他的积极性提高了不少。
写心得的时候,千万别光顾着记录成功的事例,那些失败的经验也得好好总结。比如说那次公开课,本来准备得很充分,结果临场发挥出了点小问题。事后想想,可能是备课的时候忽略了课堂互动这一块儿。以后再准备公开课的时候,我就特意多设计了几段师生对话的部分。
书写注意事项:
我觉得写心得的时候最好能结合具体的情境去写。比如某个学生进步了,背后可能有一些特别的小故事。像有个学生刚开始连五线谱都不认识,后来居然能完整地演奏一首曲子了。这个过程中,她妈妈也跟着一起学,母女俩互相鼓励,这事就很值得写进心得里。
写心得的时候别忘了用点专业术语,这样显得比较靠谱。像什么“音阶练习”“视唱练耳”之类的专业名词,要是能恰当地融入进去,会让整个内容看起来更有深度。当然,也不能滥用这些术语,不然别人看了会觉得晦涩难懂。
【第7篇】小学音乐教育工作学习心得体会怎么写950字
小学音乐教育工作学习心得体会范文
“在生活里找教育,为生活而教育”的观念相当明确,教育内容必须尽可能地注入生活的新鲜血液、新鲜内涵。“只有让学生主动发展,人才会有多样性,如果都是机械被动地发展,那将来都是一个模子。”在具体教学中,“要解放孩子的头脑、双手、脚、空间、时间,使他们充分得到自由的生活,从自由的生活中得到真正的教育。”素质教育讲的也是个性、创造,一切陈腐的、机械的、损害学生身心健康的教育活动是错误的、有害的,必须坚决抵制。对于理论的.学习怎样在音乐教学中进行实践呢?
我觉得让音乐与生活沟通起来,营造广阔的音乐教学空间,对于培养有个性的学生、激发学生的学习音乐的兴趣以及提高音乐技能和培养音乐特长都起到了十分重要的作用。而课外音乐活动就是音乐与生活相连接的桥梁。课外音乐活动的开展可带来众多的好处。
突出“趣味性”,激发音乐兴趣。兴趣是最好的老师。课外音乐活动打破课堂的局限,正式企求以丰富多彩、活泼趣味的内容和形式来激发学生的兴趣,丰富学生的生活。而突出“趣味性”,可以张中从三个方面入手:精心选择富有童趣的音乐作品。精心设计富有游艺性的活动形式,适当的组织音乐竞赛活动。
突出“开放性”,拓展音乐领域。课外音乐活动特具“开放性”,部首时间、空间和教材的限制,能让学生走出鲁迅先生所说的“高墙上四角的天空”,充分解放学生的身心,使学生在广阔的音乐领域中自由而又愉快地感受、欣赏和表现音乐,发展音乐才能。突出“开放性”,可葱花三个方面入手:走出课堂。把学生带到清澈的小溪旁、幽静的柳树下、美丽的花坛边,让学生在丁冬的流水声、沙沙的树叶声和花香鸟语中去听音乐、学音乐。充实内容。可以从古今中外的富有童趣或典雅古朴的音乐作品中选择适合儿童的歌曲、乐曲作为课外音乐活动的内容。拓展时间领域。可以利用课余时间播放音乐作品、组织课外活动,甚至推荐学生在午间、夜晚收看音乐节目突出“自主性”,培养音乐特长。课外音乐活动在学生爱好和需要的选择上也较个性化、自主化,对于培养学生的个性具有重要意义。因此在组织课外音乐活动要充分尊重学生的兴趣、爱好和需要,为学生的个性发展创造条件。
因此,让音乐回归生活、回归自然是一种创新的实践,也是培养有个性的学生和发展音乐特长学生的一种尝试。
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写心得体会,关键是要结合自己的实际情况。比如,你从事小学音乐教育,那肯定得先想想平时是怎么教的,学生反应怎么样。我以前写的时候,就老是想着要把所有经历都塞进去,结果文章显得特别乱。后来慢慢调整思路,只挑印象最深的事情写。
有时候写东西,难免会有些疏忽。就像有一次我写的时候,本来想说“孩子们对音乐的兴趣越来越浓厚了”,结果一不小心写成了“孩子们对音乐的爱好越来越深厚”。虽然意思差不多,但仔细看还是能发现不对劲。不过这事也提醒我,写之前最好多检查几遍。
还有就是,要用专业点的词汇。像音乐课上常用的一些术语,像节奏,旋律,这些都要带进去。不然写出来的东西太普通,没法体现你的专业水平。记得有一次我写完后,同事看了说:“你怎么没提音符时值?”我就觉得确实少了点什么。
书写注意事项:
写的时候可以适当加入一些具体事例。比如某个学生进步特别快,背后可能是因为你用了某种特别的教学方法。这样的细节能让文章更有说服力。不过也有时候会记不太清具体细节,只能大概描述一下情况,这就需要平时多积累素材。
其实写心得体会最重要的是真诚。要是装腔作势地堆砌辞藻,反而会让人觉得假。就像我自己写的时候,经常是从心底里想表达些什么,而不是为了完成任务去写。这样写出来的文章才会有温度。
有时候也会遇到卡壳的情况,不知道该怎么组织语言。这时候不妨停下来休息一下,或者换个角度思考问题。我记得有一次写到一半实在写不下去了,就出去散了会儿步,回来后思路突然就清晰了。
每个人写作风格都不一样。有些人喜欢开门见山,有些人则喜欢慢慢铺垫。我觉得这都没关系,只要能把你想表达的意思清楚地传达给别人就行。要是写完后自己都觉得不满意,那就再改呗。毕竟好的文章都是改出来的,不是一下子就能写好的。
【第8篇】音乐教育心得体会怎么写1150字
音乐教育心得体会
让音乐回归生活,回归自然,让学生在教学中体会快乐。下面是音乐教育心得体会,为大家提供参考。
音乐是时间的、表现的艺术,在众多艺术门类中,它的创造自由度是最高的。这就决定了音乐教学过程并不是封闭的,孤立的。它是学生对音乐的认识与对音乐的实践辨证、统一的活动的过程,是教师主导作用的发挥、学生主体能力的生成和发展的过程,是动态、变化、发展的过程,是极具开放性的。如何使教学过程开放,为学生拓展更广阔的音乐学习空间呢?在学习了陶行知的生活教育理论后,我得到了许多的提示。
“在生活里找教育,为生活而教育”的观念相当明确,教育内容必须尽可能地注入生活的新鲜血液、新鲜内涵。“只有让学生主动发展,人才会有多样性,如果都是机械被动地发展,那将来都是一个模子。”在具体教学中,“要解放孩子的头脑、双手、脚、空间、时间,使他们充分得到自由的生活,从自由的.生活中得到真正的教育。”素质教育讲的也是个性、创造,一切陈腐的、机械的、损害学生身心健康的教育活动是错误的、有害的,必须坚决抵制。对于理论的学习怎样在音乐教学中进行实践呢?
我觉得让音乐与生活沟通起来,营造广阔的音乐教学空间,对于培养有个性的学生、激发学生的学习音乐的兴趣以及提高音乐技能和培养音乐特长都起到了十分重要的作用。而课外音乐活动就是音乐与生活相连接的桥梁。课外音乐活动的开展可带来众多的好处。
突出“趣味性”,激发音乐兴趣。兴趣是最好的老师。课外音乐活动打破课堂的局限,正式企求以丰富多彩、活泼趣味的内容和形式来激发学生的兴趣,丰富学生的生活。而突出“趣味性”,可以张中从三个方面入手:精心选择富有童趣的音乐作品。精心设计富有游艺性的活动形式,适当的组织音乐竞赛活动。
突出“开放性”,拓展音乐领域。课外音乐活动特具“开放性”,部首时间、空间和教材的限制,能让学生走出鲁迅先生所说的“高墙上四角的天空”,充分解放学生的身心,使学生在广阔的音乐领域中自由而又愉快地感受、欣赏和表现音乐,发展音乐才能。突出“开放性”,可葱花三个方面入手:走出课堂。把学生带到清澈的小溪旁、幽静的柳树下、美丽的花坛边,让学生在丁冬的流水声、沙沙的树叶声和花香鸟语中去听音乐、学音乐。充实内容。可以从古今中外的富有童趣或典雅古朴的音乐作品中选择适合儿童的歌曲、乐曲作为课外音乐活动的内容。拓展时间领域。可以利用课余时间播放音乐作品、组织课外活动,甚至推荐学生在午间、夜晚收看音乐节目。突出“自主性”,培养音乐特长。课外音乐活动在学生爱好和需要的选择上也较个性化、自主化,对于培养学生的个性具有重要意义。因此在组织课外音乐活动要充分尊重学生的兴趣、爱好和需要,为学生的个性发展创造条件。
因此,让音乐回归生活、回归自然是一种创新的实践,也是培养有个性的学生和发展音乐特长学生的一种尝试。
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音乐教育心得体会该怎么写?这个问题其实挺复杂的,特别是对于新手来说。写心得体会可不是随便写写就行,得有点门道。
开头怎么写?
你可以从自己的经历说起,比如某次教学过程中遇到的小插曲。记得有一次我教一个孩子弹钢琴,他总是记不住谱子上的音符,后来我发现他是对节奏感特别敏感,就调整了教学方法,让他跟着节拍器练琴。这样一段经历放进去,能让人觉得真实。
还有就是,要把重点放在具体的细节上。比如,用了什么教材,或者采取了怎样的教学策略。像我之前用过一本《儿童音乐启蒙》,书里的故事特别吸引小朋友,他们学起来就轻松多了。不过有时候会忽略一些小环节,像是课堂纪律维持得不太好,学生注意力分散了,这就会直接影响教学效果。
书写注意事项:
心得体会不能光写成功的事,失败的经验也得提一下。比如一次公开课上,本来计划得很完美,结果课堂气氛冷场,孩子们提不起劲儿。后来反思发现是自己的互动设计出了问题,没能调动起他们的积极性。这样的例子能给其他老师一点警示。
再有,写的时候要注意语言表达,别太死板。像什么“教学目标”、“课程设计”这些专业术语当然得用,但也不能满篇都是。可以试着换种说法,比如“我想让学生在轻松愉快的氛围中学到东西”,听起来就亲切些。
小编友情提醒:
别忘了加上点个人感悟。音乐教育不是单向输出,而是双向交流的过程。每次上课都是一次新的探索,通过观察学生的反应,也能让自己学到不少东西。就像那次公开课虽然失败了,但也让我明白,课堂上每个细节都值得琢磨。













